小提琴的音準與調音方法
學生在老師指導下,經過兩到三年的學習才能把音調準,甚至更長一點時間。為方便同學每天練琴,現在就把相關的知識和調音要領簡要說明
一、調音前的知識準備:
A、八度音高:首先我們來認識1 2 3 4 5 6 7 1這8個音的高度。其中的3和4是半音,7到1也是半音,在小提琴上按這兩個音時兩隻手指要靠得很緊。其他的音都是全音關係,手指按時要有三厘米左右的間隔。 B、五度定弦:小提琴是純五度定弦的。 什麼是純五度:1-5、 2-6、 3-7、 4-1、 5-2、6-3、 就是純五度,由三個全音加一個半音構成,就是純五度。  目前的調音笛很多種不是純五度,而是十二平均律的音,所以小提琴調音不能完全按調音笛調,而應結合純五度來調。因此怎樣調琴?說到底就是怎樣識別一個純五度。其實就是練耳。  我們平時唱歌基本接近於純律,純律的五度就是純五度,因此我們可以根據平時唱歌的音高習慣來調琴,比如:5-2;2-6;6-3。(每天調音都要唱出聲音來,努力唱準它,並建立起良好的音高習慣。)方法步驟:     練琴前,有電子琴的同學可以用電子對G音,在低音區。根據平時唱歌的高度5-2,調D弦,先輕輕扭動琴頭上的調節,一邊轉動一點再撥動琴弦,(注意當調低音弦時右手抓琴頸,左手來扭琴軸,把琴頭向外,琴尾頂在腹部,扭的方法是先把琴軸向外松一點點,然後向緊的方向轉一點點,注意每次只能轉1/4圈,轉到位了稍用點力把琴軸往孔裡塞,這樣才能固定不回轉,調高音弦時相反,左手抓琴右手來扭),每轉一次都停下來聽一聽,對電子琴的D音,在中音區。小提琴和電子琴基本一樣高就對了。 再用同樣方法調A弦,也按唱歌的高度唱2-6,調好後對電子琴,6比電子琴高一點點就對了。最後E弦,方法一樣,3比電子琴更高一點。另外,用口琴、風琴、鋼琴調,方法基本相同。  由於音笛是一種偏向十二平均律如一定要音笛調,只能從D或A開始對音準一樣後,往後調G弦,這時5稍低於音笛才對。  同樣,小提琴的A要比音笛高,E還要更高。調琴也是一個練耳的過程,細心加恆心,天天堅持練習一下,總有一天能調得比老師還好。  在上課前,老師一般都把學生的琴調一下,這樣保證了音準,是不是琴的聲音準了就能拉準呢?不是的。對所有的絃樂器來說,能把音準拉好的就算是已經入了門。在老師幫助下,掌握了以下方法和步驟,經過一段時間以後同學們一定能把音準解決好。音階和琶音練習是練習音準的重要保證。   一、姿勢要正確:左右手和脖子要完全放鬆,(有的同學一拿起琴來就莫名地緊張,這是音樂的大敵,只有放鬆,才能拉好琴。)琴尾頂到脖子,下骸(腮和下巴之間)輕壓住琴,保持琴與地面平行;左手成一個「Y」字輕輕托住琴頸,除拇指第一關節(從指頭方向數)起和食指根關節觸琴外,左手其他部分不能碰琴。手指按弦要從指根發力(有的同學手指東倒西歪,是沒注意從指根發力),用手指左側按弦,指甲盡力對著自己的臉。   二、音階和琶音:每天練習C大調音階(1234571幾個音的循環)和琶音(1351幾個音的循環)十多次左右,也可以分幾次練習,每次練習五六次。  三、內心要歌唱
:練習音階時我們常要求同學們跟著琴聲唱,或者內心要跟著唱,只有跟唱,才能知道自己所拉的音準不準,不準時前後移動所按的手指;注意3、4之間,7、1之間的半音關係,手指要緊貼在一起。這裡特別要說的是內心歌唱,它的好處真是太大了(不單在音階甚至在所有的練習中都要求內心歌唱),我們知道音樂離不開歌唱,在器樂中也常被要求演奏出如歌的、動人的旋律。內心沒有歌唱,難成為一個真正的音樂家。被動的象做操一樣的拉琴是難練成才的(年齡尚小的同學也應盡快地培養起內心歌唱的良好習慣)。

 

.
創作者介紹

nwesoxyqxmmu 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()